Диджей из Киева Noizar специализируется на “ритмичной и танцевальной музыке в стиле фиджет, гетто тек, балтимор, 4х4, гэрредж, дабстеп, бэйслайн, фанки, грайм, электро, джангл, олдскульный хаус, и на всем том, что связано с современной британской и американской рейв сценами, а так же с ярким движением 90х.” Так Noizar определяет сферу своей деятельности в собственном блоге the Wicked Bass – пожалуй, лучшего места, чтобы отслеживать последние тренды в упомянутых стилях, в рунете не найти. Сегодня я предлагаю вашему вниманию крайне сочный чарт и превосходный микс этого украинского персонажа.
На днях я записал часовой микс для ротации на паре радиостанций в Екатеринбурге, получилась такая демократичная компиляция ню-диско-хитов за последние несколько месяцев. Никаких раритетов, но если вы заходите в блог не слишком часто, вам наверняка будет приятно его послушать.
1. Dj Kaos – Love the Nite Away (Tiedye remix)
2. Crazy P – Stop Space Return (Hot Toddy remix)
3. Permanent Vacation feat Kathy Diamond – Tic Toc
4. Azari & III – Reckless (With Your Love)
5. Joakim – Spiders
6. LCD Soundsystem – 45:33 (Prince Language remix)
7. Fred Falke feat Teff Balmer – Chicago
8. Visti & Meyland – Yes Maam (All Night Long)
9. the Units – High Pressure Days (Rory Phillips remix)
10. Hot Chip – No Fit State
11. Florence & the Machine – Rabbit Heart (Raise It Up) (Leo Zero remix)
Очень многие видео в последнее время разочаровывают, и поэтому клип Major Lazer я сначала как-то обошел стороной – а зря.
Beni – специалист по неброским, но безупречно эффективным танцевальным бомбам, и его второй сольный сингл, похоже, будет звучать в клубах никак не меньше, чем суперхит My Love Sees You.
Boy 8-Bit собрал в этом миксе те треки, которые он играл с особенным удовольствием, гастролируя по миру в последнее время. В некотором роде, это воссоздание его сетов, и теперь каждый может себя почувствовать будто бы на выступлении Boy 8-Bit. Фирменный холодный, колючий, электрический саунд, очень нравится.
01. Boy 8-Bit – The Suspense Is Killing Me (Phillipe De Boyar Remix)
02. Jack Beats – What (Boy 8-Bit Remix)
03. Midfield General – Disco Sirens (Boy 8-Bit Remix)
04. Riton & Primary 1 – Who’s there
05. Tiga – What you need (Zombie Nation Extended Mix)
06. Tiga – What you need (Zombie Nation Remix)
07. Paul Woolford – Prune Juice
08. Sebastian Leger – Seaweed
09. Fake Blood – Mars (Style of Eye Remix)
10. Datensi – Doris and Levon (Colbeat remix)
11. Stephan Bodzin – Valentine
12. Serge Santiago – Atto D Amore (Dub Mix)(ysi)
13. Boy 8-Bit – Baltic Pine
14. Oliver Huntemann – 37 Degrees(ysi)
15. Boy 8-Bit – Chapel of Ghouls
Eli Escobar – диск-жокей из Нью-Йорка, больше всего знаменитый своими ре-едитами, тут и там фигурирующими в сетах видных американских ди-джеев, но при этом практически отсутствующими в свободном доступе. Я неоднократно размещал крутейшие сеты и ремиксы Eli, а по следам его визита в Москву – и в преддверии следующего – сделал с ним интервью.
Raketa: Ты недавно выступал в России. Насколько твои представления о нашей стране отличались от того, что ты увидел на самом деле?
Eli Escobar: Я вырос в 80-е, и тогда по ТВ и в кино было полно глупых карикатур на Россию и русских. Россия казалась мне тогда огромным пространством, засыпанным снегом и населенным бездушными полуроботами – полулюдьми, аля Иван Драго из фильма «Рокки 4». Конечно, будучи взрослым, я избавился от подобных стереотипов – тем более что поехал к вам летом – но для меня Россию всегда окутывал флер таинственности. К тому же, российское посольство в Нью-Йорке, где я получал визу – это довольно пугающее место!
Но когда я приехал, я моментально влюбился в Москву, а в (Симачев) баре, где я играл, собралась отличная публика, которая оказала мне очень теплый прием. О большем я не мог и мечтать!
Raketa: Для какой аудитории больше всего любишь играть?
Eli Escobar: Мне нравятся танцующие. Я когда-то понял, что те, кто танцует, любит танцевальную музыку и каким-то образом участвует в ночной жизни – это одни из лучших людей в мире. Мне нравится внимательная публика, которая продолжит танцевать, даже если заиграет совсем незнакомая композиция. И сегодня в клубах Европы таких людей становится все больше.
Raketa: Когда ты играешь сет, ты обычно работаешь на публику или пытаешься донести до нее нечто? Есть ли в твоих сетах послание?
Eli Escobar: Всегда зависит от публики и клуба. Конечно, я в первую очередь всегда стараюсь сделать так, чтобы люди танцевали. Но, когда это возможно, я люблю играть продуманные сеты, имеющие какой-то дополнительный смысл. Я, например, иногда включаю несколько треков подряд с текстами на одну тему, а потом – пару инструментальных композиций, чтобы затем поставить еще несколько песен о чем-то другом. Прошлой весной я решил, что если смогу заканчивать каждый сет песней Grace Jones «William’s Blood», то буду счастлив. Это очень драматичная и медленная песня, поэтому задача была не такой простой, как может показаться. Ну и важно, кроме того, чтобы треки удачно стыковались по звучанию – мне ведь случается играть композиции, разница между которыми по году выпуска составляет до 40 лет.
Eli Escobar: А ты что имеешь в виду под «жесткой композицией»? Мне в голову сходу приходит Queen “Dragon Attack” – этим треком я одно время постоянно прокачивал танцпол, он просто невероятный!
Raketa: Что ты больше всего любишь в работе ди-джея и музыканта?
Eli Escobar: Мне нравится, что у меня есть свобода. Я могу наслаждаться прогулкой по своему городу в будни, когда он спокоен. Могу работать именно тогда, когда мне хочется, и по большей части не иметь дел с каким бы то ни было начальством. Я обожаю ремикшировать – полностью реструктурировать композицию, разбирать ее на части, а затем собирать снова. Я чувствую, что был рожден для этого. Конечно, когда ты можем заниматься тем, чем хочешь, и этим зарабатывать на жизнь, ты осознаешь, как сильно тебе повезло. Пожалуй, это и есть счастье.
Raketa: Великими рождаются, или можно «наработать» талант, если приложить достаточно усилий?
Eli Escobar: Если честно, я всегда считал, что это дар от рождения. Но это вовсе не значит, что средний музыкант не может достичь того же уровня, что и одаренный, если работает намного больше. Есть куча подобных примеров в музыке и искусстве в целом. Ну а когда чистый талант соединяется с невиданной работоспособностью – как, например, у Майкла Джексона – то для тебя просто нет преград.
Raketa: В чем твои преимущества перед другими диджеями?
Eli Escobar: Даже не знаю… Надеюсь, можно сказать, что у меня широкий кругозор, я могу играть для очень разной публики, а также в моих сетах можно услышать кучу ре-эдитов, которые вы точно нигде не слышали, так как я ни с кем ими не делюсь хахаха!
Raketa: А сколько ре-эдитов ты уже сделал?
Eli Escobar: Думаю, больше 300, они везде раскиданы на жестком диске и на болванках. Я их все время делаю и уже совсем сбился со счета.
Raketa: Были какие-нибудь истории, вроде того, чтобы автор оригинальной композиции заценил твой ре-эдит?
Eli Escobar: Я как-то играл на одной вечеринке, где тусовался P.Diddy. Заметив его, я включил свой ремикс на Cassie «Me and You» – она выходила не его лейбле. Он сразу же обратил на меня внимание и направился прямиком в диджейку. Когда он поднялся наверх, две молоденькие модели напали на него и давай забалтывать, и он вернулся с ними к своему столу! Похоже, он забыл обо всем, когда увидел двух этих красоток!
Raketa: У тебя есть музыкальное образование? Насколько оно важно для ди-джея и музыканта?
Eli Escobar: О да, моя мама отправила меня учиться играть на скрипке в 4 года! Потом я начал осваивать фортепиано и гитару. В колледже я тоже изучал музыку, теорию классики и джаза. Такой бэкграунд мне очень помогает, хотя я и не считаю его обязательным. То есть, можно взять в качестве примера легендарных пионеров хаус-музыки, которые просто накручивали ручки на TB-303 и TR-707 и записывали запределные треки. Я думаю, тут все зависит конкретно от человека. Куча музыкально образованных людей не может выпустить ни одной интересной композиции, чтобы заработать себе на жизнь, понимаешь?
Raketa: Чем ты пользуешься в студии?
Eli Escobar: Ничего особенного. У меня места не так уж много, к тому же пластинки занимают довольно много пространства, и его совсем не хватает для винтажных аналоговых синтезаторов и прочего. Несколько клавиатур, несколько старых фендеровских гитар, басуха и случайный набор перкуссионных инструментов. Кроме того, у меня башня Mac и миллион плагинов. Любимые – это зачастую всякие бесплатные полукустарные vst, которые я сливаю из сети. Например, не так давно открыл для себя сумасшедший дабовый echobox.
Raketa: У тебя в последнее время получаются очень восьмидесятнические работы. Как ты добиваешься такой схожести звучания с композициями, записанными 25-30 лет назад?
Eli Escobar: Я просто слушаю много той музыки. Обожаю продакшн Arthur Baker и Larry Levan, а также JM Silk, Larry Heard и Chip E, слушаю их постоянно, поэтому, наверное, и немного копирую их работы. Но в любом случае я стараюсь придать музыке своего особого привкуса, да и современной музыки слушаю никак не меньше. Надеюсь все же, что мои ремиксы не звучат полностью ретроспективно.
Raketa: Чей вокал ты мечтаешь услышать в своих композициях?
Eli Escobar: Очень многих! Grace Jones, The Flirts, Alicia Meyers, Alice Smith. Мне кажется, можно было бы сделать сумасшедшее спейс-диско с Hope Sandoval. У нее волшебный голос и в сочетании с танцевальным битом он зазвучал бы немного по-новому.
Raketa: У тебя, как у музыканта, есть Большая Цель, или ты просто наслаждаешься процессом?
Eli Escobar: Нуууу, я пытаюсь записать альбом. Танцевальный, но и подходящий для прослушивания дома, законченный и логически связный. Это нелегко! Согласись, трудно вспомнить танцевальный альбом, который ты бы с удовольствием слушал от начала до конца, не переключая. Но такие есть, и я вдохновляюсь ими. Первые альбомы Theo Parrish и Moodyman, пластинки Chic – вот мои путеводные звезды. Ну а в целом, я, конечно же, наслаждаюсь и процессом, и моя каждодневная цель – делать интересную, качественную танцевальную музыку.
Raketa: Ты довольно много гастролируешь по миру. Посоветуй начинающим российским диджеям, как от локальной известности перейти к международному уровню?
Eli Escobar: Я начал ездить в другие страны после того, как там услышали мою музыку. Сегодня, с Интернетом, это проще чем когда либо. Так что, если ты начинающий диджей или продюсер, оттачивай мастерство, распространяй то, что ты делаешь, через сеть, и если людям понравится то, что ты делаешь, то на следующем этапе тебя пригласят поиграть. Кроме того, на мой взгляд, имеет смысл сделать серию собственных вечеринок в своем городе и таким образом стать известнее.
Raketa: Чем особенна ночная жизнь Нью-Йорка?
Eli Escobar: Этот город никогда не спит. И в любую ночь недели здесь можно попасть на классную вечеринку. Конечно, ночной Нью-Йорк уже совсем не тот, что прежде, хотя в остальной Америке в любом случае нет города с такой же богатой ночной культурой. Но Европа, Австралия и Азия сегодня дадут нам 100 очков вперед!
Raketa: В каком направлении, по-твоему, сегодня развивается танцевальная музыку? Что ты думаешь про новое поколение блогов и бесплатных скачиваний?
Eli Escobar: Направления самые разные. Все круто, но в особенности здесь, в Америке, и в частности на Западном побережье молодежь хочет просто прыгать под эту жесткую шумную музыку, которая звучит одинаково. Или с другой стороны в Нью-Йорке полно людей, которые слишком круты, чтобы вообще двигаться. Они считают это такой новой фишкой и слушают в основном ню-диско. Потом есть еще старая хаус-тусовка, где все круто, но только нет никакого развития. Мне кажется, между этими крайностями нужен какой-то баланс, нужны диджеи, которые могут понимать прошлое, настоящее и будущее. И мне очень нравится, что какая-то часть молодого поколения, воспитывающегося блогами, начинает расти и музыкально развиваться.
Raketa: Ты танцуешь? Под какую песню гарантированно выскочишь на танцпол?
Eli Escobar: Конечно же! Есть огромное количество песен, под которые мое ноги сами пускаются в пляс, однако мало кто их играет. Например, вот эти: Don Ray “Standing in the Rain”, House of House “Rushing to Paradise”, Brass Construction “Music Makes You Feel Like Dancing”, The Jacksons “Living Together”, Lil Louis “Saved My Life”.
Raketa: Какие у тебя планы на ближайшее будущее? Чего следует ожидать твоим российским поклонникам?
Eli Escobar: Куча всего… Я буду выпускать многие свои ре-эдиты на виниле, спрашивайте в киосках серию “Escobar Edits”. Также собираюсь выпустить микс из них на CD и бесплатный бонус-диск к нему с отдельными, несведенными треками. Я также записываю альбом, и первый сингл с него, “Glass House”, только что увидел свет. А еще вот-вот должен увидеть свет сборник моих официальных ремиксов. Такие дела!
Пара отличных минимиксов – один с крутейшим карамельным фанком и соулом, другой исполнен в такой технике, что к концу пяти минут обнаруживаешьчелюсть отвисшей от изумления. (на фото – Breakbot)
Lew Kirton – I Can’t Live Without You Silver Convention – Fly Robin Fly(ysi)
The Cool Notes – My Love Is Hot
Eddie Conard – U Are Unique
BB and Q Band – Dreamer
BB and Q Band – Dream (Shep Pettibone Edit)
Grandmaster Flash – The Message (A Capella)
The O’Jays – Cry Together
Marvin Gaye – Please Stay
Joe Walsh – Things
Barry White – Love Theme
Journey – Don’t Stop Believing
Foxy – Lady Macho – Montreal
Doobie Brothers – What A Fool Believes
Index – Starlight (The Break) M83 – Run Into Flowers (Midnight Rmx By Jackson)(ysi)
French Horn Rebellion – Up All Night
Freeland – Rock On (Siriusmo remix)
Discovery – So Insane
1. Fleetwood Mac – Everywhere
2. Duran Duran – Girls On Film(ysi)
3. Donna Allen – Serious
4. Foreigner – Urgent
5. B.W.H – Stop
6. The Flirts – Passion
7. Digital Emotion – Dont Stop
8. Toto – Africa
9. Moroder – Im Left Youre Right
10. Thomas Bangalter – Turbo(ysi)
11. Fischerspooner – Get Confused
12. Grum – Woah
13. Buggles – Video Killed the Radio Star
14. Telex – Moskow Diskow
15. Robbie Williams – Lovelight (Soulwax Remix)
16. Daft Punk – Aerodynamic
17. Kenny Jammin jason with Fast Eddie Smith – Can U Dance
18. Justice – Newjack
19. Human League – Dont You Want Me
20. Go West – Goodbye Girl
21. Expose – Come Go With Me
22. Orbital – Lush 3-1
23. Stardust – Music Sounds Better With You
24. Pointer Sisters – Dare Me
25. Le Knight Club – Soul Bells
26. Styx – Mr Roberto
27. Kano – Another Life
28. Felix da Housecat – Control Freq
29. Company B – Fascinated
30. Grum – Sound Reaction
31. Doctor’s Cat – Feel the Drive
32. Friendly Fires – Skeleton Boy (Grum Remix)
33. Outrage – That Piano Track
34. Grum – Runaway(ysi)
35. Fleetwood Mac – Never Forget
Оренбург – очень уютный город с незапаренным, умиротворенным настроением. Весь центр обставлен домами в 2-3 этажа и, если исключить офис Газпрома, не имеет ничего общего с современной стеклянно-металлической архитектурой мегаполисов. Улицы преимущественно узкие и извилистые. А реку Урал – широкую и бурную, как мне казалось – здесь можно перейти вброд, не замочив живота. В этот город я приехал поиграть музыку.
После краткой экскурсии и алкогольной пре-пати, на которой местные тусовщицы Наташа и Кристина примеряют парики и мейк-ап порно-звезд под звуки разнузданного микса украинских Ginger Duet, мы большой компанией направляемся в клуб «Цветы и Шпионы» – наиболее актуальное в Оренбурге ночное заведение, где мне предстоит играть. Создатели клуба вложили в его интерьер не меньше фантазии, чем в название. Особенное впечатление на меня производит VIP-зона, отсылающая к кадрам из фильма «Доберман» – кожаная мягкая мебель и стеклянные столики, галлюциногенные обои в свете ультрафиолетовых ламп, безразмерная плазма, душевая кабина и прямой выход в отдельный гараж, где ожидаешь увидеть по меньшей мере Ferrari…
Мы беседуем с 4 участниками промо-группы LUK.A, передовиками ночного движения в Оренбурге, которые и организовали мой приезд. «Наша главная цель – сделать здесь ту музыку, которая нравится нам самим, коммерчески востребованной» – утверждают Женя, Женя, Сережа и Дима. Для вовлечения в качественный саунд максимального числа тусовщиков они охватывают диаметрально противоположные форматы: драм-н-басс и нью-диско, концерты Mujuice и R-n-B-вечеринки, шумные оупен-эйры и камерные воскресные пати для друзей с изысканной кухней и исключительно виниловым звучанием. LUK.A в меру прагматичны, и не гнушаются коммерческих амбиций – в обойме их проектов есть даже девушка-диджей, красиво раздевающаяся за пультом.
В эту ночь в «Цветах и Шпионах» звучит как раз очень разноформатная музыка. Играющий передо мной DJ Алексей Кольт начинает сэт с Michael Viner’s Incredible Bongo Band, а заканчивает ремиксом на “Song 2”. Под стать музыке публика также пестра – от 45-летних подкачанных мачо в D&G до хулиганистого вида юнцов в Wayfarer-ах. Фейс-контроль ориентируется, по-видимому, не на социальный статус, а, скорее, на колоритность гостей. Разношерстные персонажи прекрасно уживаются на одном танцполе, и с одинаковым энтузиазмом жгут под тек-хаус, диско и ликвид-фанк. К моей музыке зал сначала оказывается не совсем готов, но минут через 40 мы достигаем взаимопонимания, и в ход идут не только проверенные хиты, но и более серьезные вещи. Вечеринка проходит ударно.
На афтепати мы отправляемся к Жене Yanezh von Sark, одному из чуастников LUK.A, и здесь я получаю дополнительный бонус от Оренбурга: все собравшиеся в уютной квартире танцуют под мой slow motion сет, состоящий из композиций не короче 8 минут и не быстрее 110 бпм. Вот этот эпизод впоследствии вызывает во мне особенно острую ностальгию – у нас в Екатеринбурге под space disco в 8 утра никто не танцует.
Недавно в попытке очистить забитый всяким неразобранным трэшем жесткий диск я наткнуля на отличный микс – он начался очень мрачно, потом вдруг повеселел, а затем вновь погрузился во тьму. Я решил немедленно разместить микс неизвестного автора – и тут выяснилось, что это работа Leighton с блога Keytars & Violins, о котором я уже однажды писал. Когда Leighton узнал, что я хочу выложить микс, он черкнул мне пару строк, из которых сразу стало понятно, что он такой-же музыкальный ботаник и зануда, как и я сам:
“Этот микс я записал в Июне для проекта Diesel U Music. Мне очень хотелось выразить свои сиюминутные эмоции, попытаться всесторонне описать случайный момент из жизни. Кроме того, меня давно интересовала идея смешения техно и диско – иногда получаются крутейшие сочетания. Кстати, Bangkok Impact, скрываясь под псевдонимом Kleep, пишет знатный тек-хаус!”
1. Clap Rules – Braxx
2. Mugwump – Nothing Without You
3. Sugardaddy – Stripped To The Bone
4. Rat Salad – Cannibalized
5. Neon – Skydiver(ysi)
6. Dharma – Plastic Doll
7. Rooster P Incognito – Swing Ratio
8. Nancy Fortune – Walking
9. Good Guy Mikesh & Filburt – Freddy
10. Dorothy’s Fortress – Silencer
11. Vegard Wolf Dyvik – All My Friends Are Awesome(ysi)
12. Osborne – Bout Ready To Jak
13. Cabin Fever – Don’t You Know?
14. Dustin Zahn – Stranger To Stability
15. Rico Casazza – Compression
16. Rene Breitbarth – Loco Motive
17. French Teen Idol – Departure
Вашему вниманию августовский чарт Каливаса – санктпетербургского диджея, промоутера, блоггера и меломана с безукоризненным вкусом. Если вы не знаете, Kalivas делает один из лучших блогов про ”нашу” музыку в рунете, Berezzka, а также интернет радио Paraplan. Его пример, в частности, год назад вдохновил меня на создание этого блога. Авторитет, одним словом)
Представьте, что диджей, играющий в одном из лучших клубов Нью-Йорка для двухтысячной толпы, вдруг покидает свое место, чтобы сделать себе еще одну дорожку. Представьте, что трек заканчивается, и над залом повисает минутная тишина. А затем он возвращается и включает ту же композицию сначала. И аудитория, вместо того, чтобы разочарованно разойтись по барам, чиллаутам и уборным, взрывается в танце!
Или представьте – если этот чернокожий парень, не слишком замороченный за сведение, ставит песню, на которую публика реагирует сравнительно вяло, он спустя полчаса заводит ее вновь… и вновь, и вновь, пока зал не объединиться в единой экстатической волне. Или что он запросто может прямо в прайм-тайм полтора часа играть тягучий гипнотический даб. А то и вообще включить полнометражный фильм!
Имя ему – Larry Levan, и пусть по меркам мирового ди-джей коммьюнити его деятельность далека от профессионализма; многие динозавры клубной культуры (например, Danny Tenaglia, David Morales, Francois Kevorkian среди прочих) называют его одним из величайших диск-жокеев в истории. В 70-е и 80-е под его сеты на танцполе жгли Madonna, Yoko Ono и Chaka Khan. Композиция, однажды прозвучавшая в сете Larry Levan, уже на следующий день продавалась невообразимыми тиражами в музыкальных магазинах и становилась супер-хитом на радио. Главные рекорд-компании страны сами направляли ему новейшие пластинки. И не даром – Ларри мог буквально на спор сделать танцевальной бомбой любой, даже самый неподходящий для этого трек.
Резидент окруженного мифами нью-йоркского клуба Paradise Garage (по подобию которого был создан, среди десятков других, английский Ministry of Sound), Larry Levan был олицетворением, сердцем этого культового места. Он регулярно корректировал интерьер, из-за пульта мог сам управлять светом, чем нередко пользовался… Но главное – это его неуемная энергия и неизменно феерическая атмосфера в зале, играй он диско, животный пост-панк, попсовый медляк или экспериментальные записи только-только появившихся Kraftwerk. «Музыка „Гаража”, можно сказать, нарушала правила, — рассказывает именитый диджей Danny Krivit. — Он просто выбирал то, что ему хотелось играть. Для него не существовало границ».
Если вы хоть чуть-чуть увлекались диско 70-х, имя Larry Levan вам точно знакомо – продюссируя и ремикшируя, он огранил более сотни диско-алмазов, в числе которых Grace Jones «Pull Up to the Bumper», Gwen Guthrie «Peanut Butter», Loose Joints «All Over My Face» или Peech Boys «Don’t Make Me Wait». Существует даже мнение, что именно Larry Levan стал первооткрывателем современного space disco – еще в 1978 он любил размазать звуки музыки по помещению Paradise Garage с помощью реверберации, создавая в зале катастрофическое сексуальное напряжение.
В те времена богемную тусовку Америки преследовали СПИД и наркотики, и пока Larry лишился многих друзей из-за страшных болезней, его самого настигла героиновая зависимость. После закрытия Paradise Garage он долгое время не мог найти себе места и, чтобы обеспечить пристрастие, был вынужден продавать раритетные пластинки, которые друзья затем выкупали и возвращали в его коллекцию. Зависимость подточила его, и через несколько месяцев после гастролей по Японии в 1992, в возрасте 38 лет Larry Levan умер от остановки сердца.
Эклектика, вседозволенность, хулиганство за пультом, казавшиеся нам чем-то свежим и революционным в 2007, были его визитной карточкой еще 30 лет назад. Larry Levan безвозвратно изменил культуру диджеинга и тусовки, и его яркая история вдохновила на свершения сотни промоутеров, ди-джеев и музыкантов.
Меня зовут Ракета, я диджей, промоутер и, как видите, блоггер из Екатеринбурга. Этот блог посвящен экспрессивной танцевальной музыке из 70-х, 80-х, 90-х и 00-х.
Contact: jamo4000-at-yandex.ru
